Teresa cumple cuatro años de ausencia

El 13 de mayo recuerda el cuarto aniversario de la muerte de Teresa Berganza, y esa efeméride trae consigo una renovada atención sobre su voz y su influencia en la lírica contemporánea. No es solo memoria: es un momento para valorar cómo su legado sigue presente en grabaciones, repertorios y en la formación de nuevas generaciones.

Recuerdo con nitidez la última vez que hablamos por teléfono, meses antes de su marcha. Fue una conversación breve y cercana, de esas que condensan años de confianza: ahora, cada frase suya se me ocurre como una muestra de su exactitud musical y de su humor irónico.

La primera vez que la escuché en directo fue en los Reales Alcázares de Sevilla, a principios de los setenta. Salí de aquel concierto con la sensación de haber asistido a algo irrepetible: una combinación de técnica, color y fraseo que rompía moldes. Con los años, nuestras coincidencias se volvieron cotidianas —comidas en un barito donde éramos clientes habituales, conversaciones sobre discos y teatros— y también llegaron las anécdotas de giras y estrenos.

Hay una que siempre me hace sonreír: en Salzburgo, desde su camerino tras una función, me reprochó que la mirara demasiado cuando ella misma tenía ojos para todo lo que pasaba en escena. Era capaz, decía, de vigilar al público desde el escenario con la misma claridad con la que construía una frase musical.

Durante la pandemia estrechamos el contacto. Intercambiábamos enlaces de retransmisiones y comentarios sobre puestas en escena: a ella le molestaban las manipulaciones que alejaban la representación de la partitura. Su postura era constante: el respeto a la música y al compositor debía primar siempre sobre las extravagancias escénicas.

Un adiós discreto, un legado visible

Antes de morir pidió a su familia una despedida sin ostentación: sin grandes anuncios ni ceremonias públicas. Ese deseo fue respetado, aunque quienes la conocimos sabíamos que su preocupación por la posteridad artística era sincera y profunda. No era contradicción: quería privacidad para su adiós y, al mismo tiempo, aspiraba a que su obra siguiera siendo escuchada y estudiada.

La huella de Berganza en el repertorio es amplia y precisa. Formada en diversos instrumentos y con conocimientos de composición, abordó a los clásicos con una mezcla de pulcritud y personalidad que marcó a cantantes y directores. Su voz se asocia sobre todo con Rossini y Mozart, pero también con una lectura sosegada de Handel, Falla y la zarzuela española.

• Repertorio: destacada por sus roles mozartianos y rossinianos; también notable en barroco y música española.
• Grabaciones clave: registros de Carmen junto a directores y cantantes de primer plano; interpretaciones de La vida breve y álbumes de zarzuela reconocidos por su autoridad estilística.
• Pedagogía: influencia duradera en la técnica y la interpretación, con numerosos alumnos y más de una generación de cantantes formándose con su ejemplo.
• Actitud hacia la escena: defensora del primado de la música sobre experimentos regísticos que desvirtúan la partitura.

En lo personal hubo un declive físico que todos vimos con pena: la enfermedad, los tratamientos y las consecuencias cotidianas que fueron acortando su vigor. Su hija compartía con gentileza las etapas finales, hasta que aquel 13 de mayo se cerró la historia pública de su vida.

Cuatro años después, su voz no pertenece solo al recuerdo de los que la oímos en directo. Sus discos continúan circulando, aparecen en programaciones de conservatorios y en plataformas de audio, y su concepto del canto se mantiene como referente en conservatorios y en la prensa especializada.

Para el público general y para los amantes de la ópera esto tiene consecuencias prácticas: obliga a reescuchar, a revisar interpretaciones, a poner en perspectiva las formas históricas frente a las modas escénicas. En un tiempo en que la música se dispersa en millones de contenidos, la obra de Berganza sigue ofreciendo un punto de comparación riguroso y humano.

En lo íntimo, me reconforta saber que reposa donde también descansa mi padre. Cada vez que paso por allí su figura y la suya vuelven a encontrarse en mi memoria: dos voces de una época que, aunque ya no estén, mantienen una presencia clara en mi vida y en la de muchos otros.